4/6/15

40 ESCUELA DE VERANO

   Ya se ha abierto el plazo de matriculación en la Escuela de Verano de Acción Educativa. 


   Este año se cumplen 40 años de la celebración de la primera.
40 años demostrando que otra formación es posible. Una formación que fomenta la pedagogía activa y la renovación pedagógica como ejes de transformación de la Escuela.

   La Escuela de Verano es un espacio de formación, intercambio de experiencias y encuentro entre profesionales de la educación formal y no formal así como de personas interesadas en la Educación.

   En esta edición el tema elegido que actuará como eje central en torno al cuál girarán todas las actividades es LA LUZ DE LAS PALABRAS. ALUMBRANDO LA ESCUELA NUEVA.

   Más información en este enlace

  ¡¡Nos vemos en la Escuela de Verano!!


Escuela de Verano - Acción Educativa from Sencillo Creaciones on Vimeo.

2/6/15

Recordando el Réquiem

   Ahora que se ha publicado el borrador de la aplicación de la LOMCE de la Comunidad de Madrid y, para nuestra desgracia, hemos corroborado que la Educación Artística queda relegada a ser algo meramente testimonial (se podría decir que las asignaturas en las que se desarrolla la expresión personal y la creatividad serán proscritas) echamos la vista atrás para rememorar con este "vídeo-resumen" la Acción reivindicativa realizada en mayo de 2014:


 “RÉQUIEM POR LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA”

El niño tiene
cien lenguajes…
…pero le roban noventa y nueve.
                                  Loris Malaguzzi

   El principal objetivo de la Acción era llamar la atención sobre el proceso de desaparición de la EDUCACIÓN ARTÍSTICA en las enseñanzas regladas y el agravamiento de esta situación tras la aprobación de la LOMCE.

   Por otra parte, pretendíamos recordar el centenario de la muerte de El Greco y su lucha por el reconocimiento de su trabajo como actividad artística.

   La performance tenía en cuenta ideas, estructura, iconología y composición, subyacentes en el cuadro del “Entierro del Señor de Orgaz” de El Greco. 
Con la performance “Réquiem por la Educación Artística” teníamos la intención de actualizar la obra del pintor cretense y contextualizarla al momento actual. De hecho, el propio artista, en este cuadro, hizo uso de un fuerte anacronismo al representar un acontecimiento de principios del siglo XIV con personajes e indumentarias de finales del siglo XVI.
Así nuestros protagonistas, con su indumentaria, su ocupación, su compromiso y sus actitudes fueron las de nuestros días. Los sujetos de nuestra acción eran personajes contemporáneos, vestidos al modo actual, al gusto de cada uno, aunque adecuándose a la función que encarnaba en la acción y al estatus al que hacía referencia. La licencia de que la sociedad civil, personificada por el Greco en los caballeros, mantuviera en nuestra performance el anacronismo del uso de la gola, se debe a la gran fuerza expresiva y plástica de esta prenda y a su valor como elemento identificativo del cuadro de El Greco.
Al recrear la situación, cambiamos a San Esteban y San Agustín por pedagogos como Marta Mata o Bartolomé Cossío; transmutamos oficios como los de clérigo, párroco o fraile por los de intelectual, poeta o maestra militante. Esto no implicaba la intención de ridiculizar o herir sensibilidades religiosas, ni menospreciar creencias. Nuestro propósito era plantear un cambio de paradigma y actualizar el discurso artístico.
Clave importante de esta performance era la profunda transformación de significados que se producía con el cambio de protagonista, al sustituir a un caballero piadoso del siglo XIV por la personificación de un conjunto de “materias académicas”, en declive en nuestro sistema educativo: La Educación Artística. 
Esta performance tomaba del cuadro de El Greco aspectos como la composición y los valores cromáticos; el lenguaje metafórico de exaltación de ideales de nobleza (en nuestro caso, la escuela nueva, la pedagogía activa y la educación artística como parte importante de ambas); la reclamación de justicia para los débiles (derecho a formación integral para ciudadanos que aún no pueden utilizar el derecho al voto, por ser menores); la utilización de claves iconográficas visuales (los instrumentos utilizados en las acciones previas al sepelio o los libros que llevarán Bartolomé Cossío o Marta Mata en la mano eran los “símbolos parlantes” contemporáneos); la prosodia ceremonial (en nuestro caso la de un entierro civil, con un oficiante secular: el Intelectual). 

   Ejecutantes:

   En los diferentes momentos de la performance estaba invitada a participar cualquier persona identificada con la defensa de la Educación Artística.
El núcleo de la acción lo constituyeron miembros y amigos de EnterArte y Acción Educativa.
Participó profesorado en general y, en particular, el vinculado a las enseñanzas artísticas de todos los niveles educativos: Educación Infantil, Primaria, Secundaria y Universidad.
La invitación se hizo extensiva a profesionales de diversas disciplinas artísticas (danza, músicos, integrantes de agrupaciones corales, ilustradores, restauradores, artistas plásticos y visuales…). De igual modo contamos con la participación de otros sectores de la comunidad educativa, como familias y alumnado.

PROGRAMA
La denuncia de la situación actual de la educación artística mediante la realización de una performance colectiva se desarrolló en tres fases:
1.     12:00 a 12:45. Acciones autónomas encaminadas a poner en valor los diferentes lenguajes expresivos y la importancia de la Educación Artística.  
2.    12:45 a 13:00. Anuncio de la muerte de la Educación Artística y cortejo fúnebre.
3.    13:00 a 13:10. Recreación metafórica del cuadro “El entierro del Señor de Orgaz” de El Greco.

Agradecemos desde este blog la participación a los que compartieron la mañana con nosotros

31/5/15

#RetratateDeVerde

Y tú, ¿por qué te pondrías la camiseta verde?

   Esa era la pregunta que se planteó en #RETRATATEDEVERDE, una Acción de colectivos que pertenecen a la Marea Verde y que tuvo lugar el 17 de enero de 2015 dentro del programa "Acciones públicas para saberes realmente útiles" concebido por el colectivo artístico Subtramas. 

   Este programa se desarrolló en el contexto de la exposición "Un saber realmente útil" en el Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.

   Se invitó a todo aquel que quisiera participar a ponerse una camiseta de la Marea Verde y hacerse un retrato con ella, bien en el Museo o en cualquier otro lugar, y compartirla colgándola en twitter, en el hashtag #retratatedeverde.

   En este vídeo resumimos parte de la Acción.


Retrátateenverde 02 from Mariajo on Vimeo.

7/5/14

Réquiem por la Educación Artística

"Réquiem por la Educación Artística"
Con motivo del Día Internacional de los Museos y la Conmemoración del IV Centenario de la muerte del Greco, Enterarte realiza una performance en el exterior del Museo del Prado, que culmina en la recreación metafórica de la obra del Greco “El entierro del Señor de Orgaz”.
De esta forma, queremos llamar la atención sobre el proceso de desaparición de la EDUCACIÓN ARTÍSTICA en las enseñanzas regladas, al que contribuye especialmente la nueva Ley de educación, LOMCE.
En esta acción participamos representantes de todos los sectores de la comunidad educativa: profesorado de todos los niveles educativos  vinculado a la enseñanza  artística, madres, padres, alumnos, alumnas,  y artistas amigos.

Fecha: Domingo 18 de mayo de 2014- 12:00 h.
Lugar: Museo del Prado/Puerta de Goya

.http://accioneducativa-mrp.org/2014/05/07/requiem-por-la-educacion-artistica/

Día Internacional de los Museos 2014

"Réquiem para la Educación Artística"

Coincidiendo con el Día Internacional de los Museos, el grupo de Acción Educativa EnterArte llevará a cabo, bajo el título Réquiem por la Educación Artística, una Performance frente al Museo del Prado a través de la cual maestros, profesores, artistas, creadores y profesionales de la danza y la música quieren reivindicar el derecho a una educación artística de calidad dentro del sistema educativo.

En los últimos años, la enseñanza pública ha sido objeto de numerosos ataques debido a los recortes en los centros públicos, el aumento de la ratio en las aulas y la desaparición de especialidades y especialistas. A ello se suma ahora la aprobación de la LOMCE, que rubrica la desaparición de la educación artística en las enseñanzas regladas al quedar reducida a una mera materia optativa.

Por este motivo, EnterArte, que lleva 16 años trabajando para “hacer visible” la expresión artística del alumnado de todas las etapas educativas, se propone celebrar el Día Internacional de los Museos llevando a la calle una recreación metafórica de la obra del Greco “El entierro del Señor de Orgaz”, para “reflejar de forma alegórica la desaparición del contexto que favorece la expresión artística”. Y lo hará, como siempre, invitando a toda la comunidad educativa (alumnado, familias y docentes) a participar en “un acto que combina, como el arte, lo lúdico y lo creativo”.

“El niño tiene cien lenguajes, pero la escuela y la cultura le roban noventa y nueve”, decía el gran pedagogo italiano Loris Magaluzzi. Lamentablemente, esta idea es hoy más real que nunca y por eso los miembros de EnterArte, lejos de resignarse, buscan dar a los alumnos la posibilidad de ensayar todas las formas de expresión.

La LOMCE promueve el pensamiento formal y memorístico pero olvida que el futuro de una sociedad se nutre de otras formas de pensamiento: el deductivo, el inductivo, el crítico, el analítico, el divergente…Y que todos ellos se refuerzan cuando la música y la educación plástica o visual tienen el estatus académico que se merecen en la enseñanza pública.


5/5/14

Enterarte Somos



Grupo  de trabajo EnterArte de Acción Educativa


EnterArte, grupo de trabajo del Movimiento de Renovación Pedagógica “Acción Educativa”, quiere propiciar la reflexión, la investigación y la creación en el ámbito educativo, para generar, gestionar y desarrollar proyectos innovadores de educación artística.

¿Quiénes somos?
Constituido fundamentalmente por docentes de todos los niveles educativos, EnterArte pretende la colaboración con artistas, educadores de museos, investigadores, formadores, asesores de formación, gestores culturales y todos aquellos profesionales interesados en acercar el arte a la escuela y trasladar las creaciones de niños, adolescentes y jóvenes al medio socio-cultural. Nuestro trabajo se identifica con el lema de “aprender creando y crear aprendiendo”.

¿Qué hacemos?
El grupo EnterArte se propone la búsqueda de nuevos lenguajes visuales y plásticos en el centro educativo, desarrollando metodologías activas en el aula, fomentando la creatividad como eje globalizador de los aprendizajes, investigando en el entorno, descubriendo otras realidades socioculturales, comunicándose con entidades culturales y museos.

Desde su fundación en el año 1998, el grupo EnterArte ha llevado a cabo diversos proyectos en el ámbito educativo y artístico, abriendo procesos de investigación, en los que se ponían en valor la metodología empleada en el aula y la participación de toda la comunidad educativa: docentes, familias y educandos. Ello ha permitido la emoción de compartir, aprender, construir y crear juntos.

Parte de los resultados de los citados proyectos, ha tenido la posibilidad de exponerse en museos, centros culturales o educativos de la Comunidad de Madrid, como un elemento complementario del proceso desarrollado en los centros educativos. Ello ha permitido hacer visible la expresión de grandes y pequeños.



Proyectos y exposiciones:
2000. Exposición “Viaje al Museo 2000”. Museo de América de Madrid.
2001. Exposición “Una casa sin fronteras”. Museo de América de Madrid.
2002. Exposición “REENCUENTROS: Ciclos vitales aquí y allí”. Museo de América de Madrid.
2003. Exposición “Caminos con-sentidos: paseos para mirar, sentir y actuar”. Centro Cultural “Puerta de Toledo” y Centro Cultural “Paco Rabal” de Madrid.
2004. Exposición “SujetObjetoS”. C. C. “Puerta de Toledo” y C. C. “Paco Rabal” de Madrid.
2005. Acción  “TRANSacciones”. Varios espacios culturales Comunidad de Madrid.
2006. Exposición “A cuadros...”.Círculo de Bellas Artes de Madrid.
2006. Exposición “TRANS”. Museo de América de Madrid.
2008. Exposición “INTERSECCIONES”. CEART Tomás y Valiente de Fuenlabrada.
2010. Exposición “PREtextos y CONtextos”. CEART Tomás y Valiente de Fuenlabrada.
2010. Exposición “CONtextos y PREtextos”. Centro Cultural Margarita Nelken de Coslada.
2012. Exposición “SER en el TIEMPO”. CEART Tomás y Valiente de Fuenlabrada.
2013. Acción-Exposición “16 ESCALONES, 16 ideas”. Ateneo de Madrid.
2014. Performance Réquiem por la Educación Artística. Museo del Prado